Verplicht werk 4e divisie Open Nederlandse Harmonie Kampioenschappen 2025

Opgedragen aan het Twents Jeugd Harmonie Orkest o.l.v. Kimmy Reef. Het boek ‘Erik of het klein insectenboek’ van de Nederlandse schrijver Godfried Bomans inspireerde componist Tjeerd Nijhof tot het schrijven van de compositie World of Insects.

Overture on an Indian Folk Melody Op. 46
Arizona, geschreven in de kenmerkende driedelige vorm van een ouverture, is niet een louter beschrijvend werk. De componist heeft er stemmingen en emoties in gelegd. Hij werd daarbij ge nspireerd door de Amerikaanse staat Arizona: de eindeloze woestijnlandschappen met hier en daar wat cactussen, een eenzame indiaan te paard, de legendarische Grand Canyon Railway, het Petrified Forest en het natuurschoon van de Monument Valley komen allemaal aan bod.

A Water's Fantasy (In En Om De Sprengen) is een fantasie-achtig werk in drie delen, geschreven in opdracht van muziekvereniging Prins Bernhard Emst. 

Deel 1 opent met de spreng die vol loopt. Het water komt in grote en kleine scheuten de spreng binnen. Vervolgens gaat het op avontuur door Emst. Het stroomt als het ware vanuit deel 1 via de rustige weilanden en natuur (repetitiecijfer D) het dorp in, waar het allerlei toeristen treft in deel 2. Dit tweede deel (repetitiecijfer F) kenmerkt zich door de reuring. Hier en daar wordt het wat onrustig, maar overheersend is de bijna feestelijke stemming. Allerlei verschillende mensen bij elkaar, dat horen we ook terug in de snelle afwisseling in de muziek. Na deze drukte is er weer even ruimte voor de rust die de natuur om Emst uitstraalt (repetitiecijfer I). Dan komt het Emsterfeest in zicht. Eerst de voorbereiding (repetitiecijfer J) en dan barst het feest los (repetitiecijfer L). Hierbij is er de mogelijkheid om de hele vereniging, inclusief blokfluitgroep en net startende jeugd mee te laten spelen d.m.v. de flexpartijen. Dit gedeelte (repetitiecijfer L t/m het einde) is ook als los intermezzo te spelen.

Verplicht werk 4e divisie Open Nederlands Fanfare Kampioenschappen 2025

"Lacus Flevo" verwijst naar het voormalige Flevomeer, een groot binnenwater dat zich bevond in wat nu de Nederlandse provincie Flevoland is. Het Flevomeer was een van de vele meren die ontstonden na het terugtrekken van de gletsjers aan het einde van de laatste ijstijd.

Het eerste deel van dit concertwerk roept de sfeer op van de ongerepte natuur van het vroegere meer.

In de loop van de geschiedenis zijn er verschillende ingrepen geweest om het land droog te leggen voor landbouw en bewoning. Een van de bekendste projecten is de Zuiderzeewerken. Dit leidde tot de drooglegging van delen van het Flevomeer waar uiteindelijk de provincie Flevoland ontstond.

Deze transitie wordt in het tweede deel van de compositie uitgebeeld door een krachtige thematiek die uitmondt in een grootse finale.

Geïnspireerd door de prachtige beelden van Wild Scandinavia en de nieuwste Planet Earth-serie, met de bekende stem van de legendarische David Attenborough, componeerde Feike van Tuinen 'Song of Nature'. Deze compositie is een eerbetoon aan de adembenemende schoonheid en grootsheid van de natuur. Maar deze schoonheid staat in scherp contrast met de kwetsbaarheid veroorzaakt door menselijk ingrijpen. In de serie waarschuwt Attenborough ons indringend dat het voor sommige plaatsen vijf voor twaalf is. Deze waarschuwing heeft de componist ook verwerkt door middel van een doordringend, klassiek, trompet- en paukensignaal.

Dus koester onze schitterende wereld, geniet van haar wonderen, en laat je meevoeren met de 'Song of Nature.'

Een muzikaal eerbetoon aan dirigent Jan Maat, ter ere van zijn pensionering na meer dan vier decennia toewijding aan muziekverenigingen Nooit Gedacht uit Windesheim en Concordia uit Elburg.

Deze compositie is opgedragen aan Jan Maat, die na meer dan veertig jaar van toewijding en uitmuntende muzikaliteit met pensioen gaat. De titel van het muziekstuk, "Compagno", is een bijzondere keuze die een diepere betekenis draagt. Het Italiaanse woord voor 'maat' (compagno) weerspiegelt niet alleen de naam van Jan Maat, maar benadrukt ook het gevoel van kameraadschap en samenwerking. Jan's invloed reikt verder dan de noten en partituren; hij heeft ons geleerd wat de waarde van samenwerking, toewijding en vriendschap is.

Dit werk is een 'fun' item, met het idee dat het orkest zich onder het publiek mengt en sectie voor sectie op het podium verschijnt. Een verrassende flashmob voor de start van uw concert. Of met de zangtekst aan het slot een leuke afsluitend 'bedankt' voor uw publiek.

IntroMotion is een compact en sprankelend werk, geschikt als openingswerk (introductie) of energiek intermezzo tijdens een concert. Het werk start op beweeglijke wijze en in dialoogvorm, waarbij verschillende instrumentgroepen elkaar afwisselen met korte virtuoze melodieën. Het maestoso (grootse) middengedeelte bevat een ronde en warme orkestklank die zich op een kleurrijke manier ontwikkeld naar een kleinere instrumentgroep, waarbij de dialoog tussen twee solo instrumenten centraal staat. Het slotgedeelte combineert korte gejaagde frases in dialoogvorm, een muzikale melodische lijn en warme klanken. Deze ingrediënten worden ingezet om een opbouw te creëren naar een energiek en flitsend slot.

Trimbeka is een compositie die haar ontstaan dankt aan het jubileum van Muz. Ver. de Vlecke te Gorredijk.

De naam Gorredijk is afkomstig van Goor of Gor, wat moerassige plaats betekent.Langs het moerassige veengebied liepeen dijk, die Gordijk werd genoemd. De naam van het dorp zorgde voor een band met de componist, die zelf afkomstig is uit het Twentse Goor.

In het gebied rondom Gorredijk stroomden vroeger drie beken. De historische naam Trimbeets(Trimbeka) herinnert daar nog aan. Gorredijk was een bloeiende ‘Vlecke’ (groot dorp) dat op een kruispunt lag van enkele belangrijke verbindingswegen. De levendigheid die dit met zich meebracht is één van de elementen diein Trimbeka terug te horen zijn. Voorts klinken er onheilspellende klanken die een verwijzing kunnen zijn naar het moerasgebied en is er vermaak tijdens de jaarlijkse markt.

Het langzame middendeel is een ode aan de prachtigenatuur.

Het Adagio for wind band werd voor bepaalde herdenkingsplechtigheden van de Marinierskapel der Koninklijke Marine geschreven. In samenspraak met Rob Goorhuis heeft Marten van der Wal deze serene compositie bewerkt voor Fanfare: Adagio for Fanfare. 

Het werk ademt een gedragen, ingetogen sfeer. Het melodische element nodigt uit om in gedachten te verwijlen in andere tijden en op andere plaatsen. Er spreekt echter ook een verlangen uit naar een betere wereld.

Een muzikaal rustpunt voor uw erediensten en herdenkingen.

Franco Cesarini was commissioned to write A Glorious Fanfare by the Band Association of the Zug Canton in Switzerland (Zuger Blasmusikverband), to celebrate the centenary of the Association (1922-2022).

The composition is the third in a trilogy of scintillating concert opening pieces (which make up opus 38), together with A Triumphant Fanfare and A Joyful Fanfare. A majestic fanfare entrusted to the trumpets introduces the piece. Subsequently a cantabile variant of the same theme is presented leading to a finale with rich and impressive sounds.

An ideal opening piece that will delight your audience!

Weerspiegelingen vertolkt in verschillende met elkaar verbonden delen het muzikale verhaal van fanfare ‘Looft den Heer ’ uit Oudega (Smallingerland). De compositie werd geschreven ter gelegenheid van het 120-jarige jubileum van dit orkest. Het eerste deel verklankt de ‘blauwe steen ’ , die als 'hedendaagse totem' de (muzikale) weg naar Oudega markeert en waarover vele verhalen rondgaan maar waarvan de oorsprong nog steeds onbekend is. Het deel introduceert aan elkaar geregen thema's en motieven die later in de compositie een rol gaan spelen. De oude klok van de Sint-Agathatsjerke, die van oudsher het ritme van de mens bepaalde, brengt de compositie naar het tweede deel. Het tweede deel is geïnspireerd op het karakteristieke landschap rondom Oudega, de Alde Feanen en ook hoe de tijd het landschap heeft gevormd en nog steeds vormt. Het gebied was oorspronkelijk moeilijk toegankelijk en is om die reden relatief laat bewoond geraakt. Na een historie van oorlogen en vikingaanvallen kreeg Oudega na het jaar 950, vanuit het initiatief van het bisdom Utrecht, haar eigen kerk. De gemeenschap kreeg hiermee steeds meer vorm. In het derde deel staat de fanfare 'Looft den Heer' centraal. Een koraal-achtige benadering met solistische passages weerspiegelen de signatuur van deze vereniging. Thematisch materiaal uit het eerste deel wordt gecombineerd solistische passages, o.a. in de trompet en trombone partij. Het deel bevat tevens een citaat van een compositie die ontstond in hetzelfde jaar als deze vereniging (1904), namelijk van 'Miroirs' (deel 5; 'de vallei der klokken') van Maurice Ravel. In het vierde deel staat de Grietman centraal. Hij was in het verleden het hoofd van de burgerlijke gemeente en had veel macht en invloed. Daarnaast mocht hij rechtspreken. Veroordeelden werden opgesloten in de toren van de Sint-Agathatsjerke, tevens werden het schandblok en ook de martelpaal gebruikt. Dit deel kenmerkt zich door een deciso karakter en contrastrijk muzikaal materiaal. Vanaf het vijfde deel werkt de compositie toe naar een groots slot. Dit deel grijpt terug op allerlei muzikaal materiaal van de voorgaande delen. Ook speelt de thematiek van psalm 150, een wens vanuit de opdrachtgever, een belangrijke rol. De Psalm is daarnaast ook een blauwdruk geweest voor alle delen op zich. Elk deel gebruikt namelijk het kopmotief van een van de regels van deze Psalm als materiaal voor nieuw te vormen motieven en melodieën.