Classical arrangement

Open uw kerstconcert met het negende koraal uit de Weinachtsoratorium van Johann Sebastian Bach.

De orgelpartij kan Ad Lib. meegespeeld worden.
De Piccolo Trumpet partij wordt zowel in A als in Bb meegeleverd.

“Die Lustigen Dorfschmiede” (The Jolly Village Smiths) is een van de vele marsen die Julius Fučík gecomponeerd heeft. Bij de dagelijkse wandeling door het dorp Gleisdorf hoorde Julius Fučík de smid steevast hameren op zijn aambeeld. Dat inspireerde de componist tot het schrijven van deze mars.
Laat ook uw slagwerkers, als een ware dorpssmid, hameren op het aambeeld bij het spelen van deze mars!

Het Zwanenmeer is een van de beroemdste en meest geprezen balletten van de 19e eeuw. Het werd gecomponeerd door Tsjaikovski in 1875-76 en werd voor het eerst opgevoerd in 1877 in het Bolshoi theater in Moskou, maar was een complete mislukking. Pas na de dood van de componist boekte het ballet eindelijk succes, met een nieuwe enscenering in Sint-Petersburg in 1895.

Deze scène is een van de bekendste muzikale scènes, en ook in dit arrangement wordt het prachtige openingsthema aan de hobo (resp. Sopraan Saxofoon) toevertrouwd. De instrumentatie is ontworpen om zoveel mogelijk dezelfde kenmerken van de originele orkestinstelling te behouden, maar geeft tegelijkertijd de voorkeur aan de eigen sound van het orkest.

Chants d'Auvergne (Songs of the Auvergne) van componist Joseph Canteloube is een verzameling volksliederen uit de regio Auvergne in Frankrijk. Het prachtige herderslied, The Shepherd's Song, weerspiegelt de rust van het Franse platteland. Een prachtig fanfare arrangement van René Pisters.

Een verrassende bewerking over een hymne van Ludwig van Beethoven door Dean Jones met als ondertitel May the Grace of Christ, our Saviour. Sardis was één van de zeven gemeenten uit de Openbaring van Johannes en was de hoofdstad van het Koninkrijk Lydie, een verkeersknooppunt in Klein Azië. Alle karavanen en handelaars passeerden langs dit strategische knooppunt en zo werd Sardis dan ook al gauw een stad waar Griekse en Oosterse rijkdom overvloedig aanwezig was. De instrumentatie is toegespitst en geschikt gemaakt voor de prachtige kleuren van het fanfareorkest. Een hymne om niet snel te vergeten!

Dmitri Shostakovich maakte de filmmuziek voor de gelijknamige Sovjetfilm “the Gadfly” uit 1955. Het Romance deel uit de suite is later wereldberoemd geworden door de tv-serie Reilly, Ace of Spies.

Met deze prachtige bewerking voor fanfare van Paul van Dalen, brengt u uw bugelsectie voor het voetlicht. 

De beroemdste variatie uit de Enigma Variations van Edward Elgar werd wel de negende, Nimrod, genoemd naar de Bijbelse jager uit het Oude Testament, die de eerste machthebber op aarde werd. Het deel verwijst naar een ontmoeting met muziekuitgever en zielsverwant August Jaeger, die de aan zichzelf twijfelende Elgar ervan weerhield om met componeren te stoppen.

Een sprankelende ode aan vreugde en verbondenheid met Hymn of Joy, gebaseerd op het wereldberoemde thema uit Beethovens Negende Symfonie. Dit tijdloze motief, dat generaties heeft geïnspireerd, krijgt in deze fanfarebewerking een frisse, eigentijdse gloed.

Arrangeur Willem Flisijn heeft een versie gecreëerd die de kracht van het originele werk respecteert, maar tegelijk de warme klankkleuren en dynamische mogelijkheden van de fanfare volledig benut. Heldere melodielijnen, rijke harmonieën en een energieke opbouw zorgen voor een uitvoering die zowel herkenbaar als verrassend is.

Deze bewerking nodigt musici én publiek uit om samen de vreugde te vieren die Beethoven ooit zo meesterlijk verklankte. Een muzikale glimlach, verpakt in koper en slagwerk.

De beroemde solo van Rimsky Korsakov in Tempo di "Bumblebee".
5 (solo), 3 (band)

Solo partij beschikbaar voor:
Bb Bariton/ Euphonium TC,
Eb Bas BC of
Bb Bas BC.

De Belgische componist Jean Baptiste Singelée was een van de eerste componisten die de saxofoon als een serieus klassiek instrument beschouwde. Bewijs zijn wel de meer dan dertig solo's die hij schreef voor dit instrument. Andries Kramer bewerkte dit uitdagende en virtuoze duet voor Sopraansaxofoon, Altsaxofoon en fanfare.

"Duo Concertant is origineel een werk voor 2 saxofoons en piano. Erg bekend in het sax-repertoire. Een werk in sfeer en muziek echt in de klassieke stijl. Het arrangement heeft een goede fanfare begeleiding. Duo Concertant is opgemaakt in drie delen: Een intro, een lyrische 3e deel en een virtuoos slot/ 3e deel. Een duet op D+ niveau!" 

Femke IJlstra - Senior Professor Saxophone

De dans met het opzwepende karakter uit de beroemde opera 'Samson and Delilah'. Deze prachtige bewerking voor fanfare begint met de exotische solo voor sopraansaxofoon.

Samson en Delilah, dat in 1877 in première ging, is de enige van de vele opera's van Saint-Saëns die blijvend succes boekt.
Het verhaal vindt plaats in en rond de stad Gaza. De machtige Simson is een leider onder de Hebreeën, wiens land bezet is door de Filistijnen. De Filistijnen gebruiken de listen van de mooie, verraderlijke vrouw Delilah om het geheim van Simsons grote fysieke kracht te ontdekken. Hij bezwijkt aan haar valse charmes en zij maakt hem machteloos door zijn haar af te knippen.
De derde en laatste acte vindt plaats in de tempel van Dagon, god van de Filistijnen. Terwijl Samson pathetisch in ketens zit, voeren de volgelingen van Dagon deze exotische, steeds hectischer wordende Bacchanale uit.

In zijn magistrale Symphonie No. 3 in C mineur, beter bekend als de "Orgelsymfonie", liet Camille Saint-Saëns het orgel samensmelten met orkestrale grandeur tot een hemels muzikaal landschap. Het Choral, dat aan het slot majestueus opklinkt, is doordrenkt van religieuze kracht en serene monumentaalheid — een muzikale verheffing die rechtstreeks uit een kathedraal lijkt te komen.

Met zijn bewerking voor fanfare blaast Willem Flisijn dit iconische moment nieuw leven in, zonder de ziel ervan te verliezen. De koperklanken samen met het orgelbrengen een frisse, heldere dynamiek, terwijl het koorachtige karakter intact blijft. Flisijn transformeert de originele harmonie tot een majestueus fanfarepalet: statig, warm en ontroerend.

Deze uitvoering nodigt u uit om Saint-Saëns opnieuw te beleven — niet als luisteraar in een concertzaal met een pijporgel, maar als toeschouwer van een fanfare die hemelse grandeur brengt met aardse adem.

De virtuoze flair van het klassieke thema Carnaval de Venice krijgt een frisse, eigentijdse glans in deze sprankelende bewerking voor fanfare door Willem Flisijn. Gebaseerd op het beroemde Venetiaanse volkslied, dat door talloze componisten als basis diende voor briljante variaties.

Deze bewerking combineert sierlijke solo’s tot dynamische tutti-passages, elk instrument krijgt de kans om te schitteren. Ook in een Fanfare met een kleinere bezetting.

Klaar om de maskers op te zetten en het feest te laten beginnen?

Händels menuet van de opera Berenice (1737).

Met bruisende energie en onweerstaanbare charme dendert The Barber of Seville het podium op. Nu in een sprankelende fanfarebewerking van Willem Flisijn. Deze meesterlijke compositie van Gioachino Rossini, oorspronkelijk gecreëerd als opera buffa in 1816, is wereldwijd geliefd om zijn snelle ritmes, speelse melodieën en briljante humor.

Flisijns arrangement weet de originele levendigheid prachtig te vertalen naar het krachtige en kleurrijke klankpalet van een fanfareorkest, ook in een kleinere bezetting. 

Maak kennis met de muziek van deze 16^e eeuwse Italiaanse componist Giovanni Gastoldi in dit fraai klinkend arrangement.

Giovanni Gastoldi (1556-1622) componeerde missen, motetten, psalmen, madrigalen en balletti.

Zijn Balletti per cantare, sonare e ballare (om te zingen, te spelen en te dansen) zijn vele malen herdrukt en waren in heel Europa geliefd. Meestal met een wereldse tekst over liefde en natuur. Zoals wel vaker in de muziekgeschiedenis kreeg een bekend lied jaren later een religieuze tekst. In dit geval het veel gezongen kerklied ‘Geest van hierboven’. (In dir ist Freude)

Arrangeur Henk van Belcum koos voor deze medley de volgende balletti;

• Amor vittorioso,
• Il constante,
• La Sirena,
• L’umorista en
• L’Innamorato (In dir ist Freude)

Ave verum corpus, is een motet in D majeur, gecomponeerd door Wolfgang Amadeus Mozart in 1791. Het is het decor van de Latijnse hymne Ave Verum Corpus. Mozart schreef het voor Anton Stoll, een vriend die kerkmuzikant was van St. Stephan in Baden bei Wien.

Een vlotte en speelbare bewerking van het Ave Maria van Franz Schubert.
De melodie kan ook solo gespeeld worden.

Het Ave Maria van Gounod/ Bach is een muzikale bewerking van het Latijnse gebed Ave Maria (Wees Gegroet). Nu in een fanfare bewerking met orgel (ad lib Marimba).

Johan Sebastian Bach gebruikte enkele arioso's in zijn Matthäus Passion. Het Arioso uit Cantate BWV 156 is wellicht de bekendste. Marten Grond heeft in deze bewerking de warme fanfare klank goed tot uitdrukking weten te brengen.

Voor Sopraan Saxofoon en Fanfare orkest

"Een mooie lyrische solo voor sopraansaxofoon, wat niet erg vaak voorkomt. Het werk geeft veel gelegenheid tot expressiviteit: is dynamisch en sneller naar het eind toe. De fanfare begeleiding en de solo kunnen goed samen spelen. Een mooie solo voor C- of D-kandidaat!"

Femke IJlstra -  Senior Professor Saxophone