Concert/ Concours

A Steamy Ride, een opdracht van de Koninklijke Muziekvereniging Prinses Juliana Klaaswaal, werd eind 2024 voltooid. In deze omgeving, de Hoeksche Waard, werd in de periode 1898 – 1904 een stoomtram gebouwd die hier tot de jaren 1956 – 1957 reed. Deze stoomtram reed van Zuid-Beijerland via Numansdorp en Klaaswaal naar Oud-Beijerland en daarna verder via Barendrecht naar Rotterdam. De imaginaire muzikale reis met de stoomtram begint in Klaaswaal, de plaats van de opdrachtgever.

In deze turbulente tijden waarin de wereld geconfronteerd wordt met uitdagingen en conflicten, biedt dit stuk een krachtige boodschap van bezinning, hoop en verbondenheid. Prachtige melodieën en aangrijpende harmonieën als we eer betonen aan de slachtoffers van oorlog en streven naar een toekomst van vrede en verzoening. Ervaar de kracht van muziek om ons te verenigen en te inspireren in deze tijd van onzekerheid en verandering.

Music from "De Efteling"
Wonderwoud, Kastelenrijk, Elfentuin

Droomvlucht is een betoverende darkride in de Efteling, waar bezoekers door een droomwereld van bossen, kastelen, feeën, trollen en andere sprookjesachtige wezens en scènes vliegen.

Na het overlijden van Ruud Bos in juni 2023 besloten zijn erfgenamen een stichting op te richten met als doel het oeuvre van Ruud Bos—beschouwd als Cultureel Erfgoed—beschikbaar te maken voor en te behouden voor het nationale en internationale culturele veld. De stichting, genaamd Stichting Telkens Weer Ruud Bos (STWRB), heeft de ANBI-status gekregen en houdt zich bezig met het archiveren en digitaliseren van het uitgebreide oeuvre van de componist.

Ontdek de magie van muziek die generaties verenigt en laat je betoveren door dit meesterwerk.

Music from "De Efteling"

Villa Volta is de naam van een attractie in de Efteling te Kaatsheuvel. 'Dit huis, dit vervloekte huis...' Zo begint 'bokkenrijder' Hugo van den Loonsche Duynen zijn drieste testimonium. De naam werd overgenomen door roversbendes die in de loop van de achttiende eeuw zuidelijk Nederland teisterden. Ruud Bos schreef deze spannende compositie en werd vakkundig gearrangeerd door Anton Weeren.

Music from "De Efteling"

Fata Morgana is een betoverende darkride in de Efteling, gebaseerd op de verhalen uit 1001 Nacht. Deze magische boottocht voert je door een verboden oosterse stad, waar je langs weelderige paleizen, bruisende markten en donkere kerkers komt. Onderweg kom je oog in oog te staan met de schatten van de sultan, exotische dieren en mysterieuze figuren. De muziek zal ook herkenbaar zijn voor elke Efteling-bezoeker.

Music from "De Efteling"

Vogel Rok is een indoor achtbaan in de Efteling, geïnspireerd door het avontuur van Sinbad en de Roc-vogel uit de 1001 Nachten. Deze spannende rit neemt je mee op een snelle vlucht door het donker, langs kronkelende slangen en andere verrassingen. De muziek is een genot voor Efteling-liefhebbers en draagt bij aan de magische sfeer van de attractie. Vogel Rok bevindt zich in het avontuurlijke Reizenrijk en biedt een unieke ervaring waarbij je je voelt als Sinbad de Zeeman op een van zijn avonturen.

Music from "De Efteling

Na het overlijden van Ruud Bos werd een bandje met het label 'Efteling' gevonden in zijn kelder. Een medewerker van het Efteling Archief vermeldde dat deze muziek in de jaren 80 werd gebruikt voor de tweede versie van de hoofdshow van het Spookslot, die voorafging aan de Danse Macabre. De 'spookachtige' geluiden droegen onmiskenbaar de signatuur van Ruud Bos.

Will to be

Zonder twijfel heeft José Pérez Vilaplana een grote erfenis achtergelaten in de muziekwereld. Zijn stempel zal de tijd doorstaan en zijn muziek zal blijven weerklinken als een eeuwige melodie. Het is een voorrecht om een werk ter ere van hem te creëren, een manier om zijn genialiteit en zijn invloed op de geschiedenis van de feestmuziek vast te leggen.

De respect voor José Pérez Vilaplana maakt dit project tot een unieke uitdrukking van zijn muzikale nalatenschap. Het is opwindend om te zien hoe muziek het leven en de essentie van een persoon kan vangen, en dat is wat de componist met dit stuk probeerde te doen.

'Vals de l’A Fandanga' is een wals in Peruaanse stijl. Net als hun Europese tegenhangers zijn Latijns-Amerikaanse walsen bedoeld om op te dansen, maar ze worden meestal uitgevoerd in een meer folkloristische en populaire setting. Daardoor bevatten ze veel muzikale elementen die kenmerkend zijn voor Latijns-Amerikaanse muziek. Dit stuk brengt al deze invloeden samen in een harmonisch klanklandschap, verbonden door een prachtige melodie en gesyncopeerde ritmes.

De compositie is geschreven voor en opgedragen aan de 'Banda Harmonia Mosteirense', ook bekend als 'A Fandanga'.

Dit spannende stuk is oorspronkelijk geschreven voor de Band of the Welsh Guards en is gebaseerd op de melodie 'David of the white rock'. De muziek begint met een fanfare die later in contrapunt met het hoofdthema wordt gebruikt. Er zijn kleine fragmenten van andere Welshe melodieën die sterk naar voren kwamen toen het stuk op 1 maart 2024 in première ging in de Guards Chapel om St David's day te vieren.

The Greatest Hits by Donna Summer

Donna Summer (Boston, 31 december 1948 – Key West, 17 mei 2012), was een Amerikaans zangeres, songwriter en artieste. Ze was het bekendst van haar discohits uit de jaren 70, die haar de bijnaam "Queen of Disco" opleverden. Als een van de weinige discosterren slaagde ze er ook in om hits te scoren in andere genres als r&b en dancepop. In deze medley: MacArthur Park, Bad Girls en Hot Stuff

Theme and Fanfare

Blaasinstrumenten zijn onmisbaar wanneer een fanfare krachtig en waardig moet klinken. Hun effect kan nog worden versterkt door een lyrisch tegenbeeld toe te voegen. Een teder thema, dat aanvankelijk de idee en vastberadenheid uitdrukt om een weg te bewandelen, opent de zoektocht naar edelmoedigheid. Deze zoektocht manifesteert zich in een energieke fanfare. Aangezien de beslissing om deze weg te volgen al moed vereist, is de kern van de fanfare ook vervat in het lyrische thema, dat in opeenvolgende golven aan kracht wint en uiteindelijk stralend opgaat in de fanfare. Striving for Gallantry – een werk dat zich schitterend leent als zowel opening als finale.

Geïnspireerd door de rijkdom en levendigheid van het traditionele Ierse repertoire weeft dit werk voor blaasorkest een sonische reis door drie emblematische melodieën: The Kesh Jig, Molly Bán en Star of the County Down. Vanaf de eerste maten voert The Kesh Jig ons mee in de bruisende energie van Ierse muzieksessies, waar de verschillende secties van het orkest met elkaar lijken te converseren in een opzwepende dans. De sfeer verandert dan met Molly Bán, een ballade doordrenkt met zoetheid en nostalgie, die plaats maakt voor een lyrische expressiviteit gedragen door de kleuren van het orkest. Star of the County Down ten slotte, met zijn resoluut uitgesproken karakter, sluit het werk af met een opzwepende ritmische vlucht, die de wilde landschappen en de ontembare ziel van Ierland oproept. Op het kruispunt van folklore en moderne orkestmuziek viert dit werk de overdracht van traditionele melodieën door ze een nieuwe, levendige en suggestieve geluidsomgeving te geven.

Mysterious Fantasy for Wind Band

WITCHES' SABBATH is een mysterieuze fantasie voor harmonieorkest in vijf ononderbroken delen. delen. Het stuk zit vol fascinerende geluidseffecten en nodigt de uitvoerenden uit om zich onder te dompelen in een betoverende wereld. in een betoverende wereld. Met behulp van een verscheidenheid aan muzikale bronnen roept het het geknetter van vuur op, het gefluister van gefluister van heksen, de klaagzangen van geesten, het scanderen van spreuken en zelfs een paar onverwachte schrikmomenten. Allemaal om de luisteraar mee te nemen in een magische en verontrustende omgeving, waar elk sonisch detail bijdraagt aan een bijdraagt aan het creëren van een meeslepende sfeer. Percussie speelt een fundamentele rol in het hele stuk en voegt voortdurend een vleugje mysterie en intrige toe. de veelzijdigheid van deze familie. De gebruikte effecten en middelen creëren een soundscape van mysterie en spanning.

Symphonic Moments

Beleef de kracht en emotie van Linkin Park met deze unieke medley van hun meest geliefde nummers. Van het introspectieve "Leave Out All The Rest" tot het intense "From The Inside", deze collectie vangt de essentie van de band. "Easier To Run" en "Breaking The Habit" bieden een diepgaande blik op persoonlijke strijd en overwinning, terwijl "In The End" de tijdloze boodschap van volharding en reflectie brengt. Deze medley is een must-have voor elke fan en een perfecte introductie tot de muzikale reis van Linkin Park.

Oneindigheid (Infinity), Jeugd (Youth) en Openheid (Openness) samen illustreren een harmonieuze balans die essentieel is voor een vervullend leven. Oneindigheid (Infinity) moedigt ons aan om verder te denken dan de beperkingen die we onszelf opleggen, om het onbegrensde potentieel in onszelf en in de wereld om ons heen te zien. Jeugd (Youth) herinnert ons eraan om elke dag met nieuwe ogen te bekijken, met energie en enthousiasme, waardoor we blijven groeien en vernieuwen. Openheid (Openness) leert ons om anderen te accepteren en te waarderen, en om verbindingen te maken die verder gaan dan verschillen. Samen creëren deze concepten een wereld waar eindeloze mogelijkheden, levendige energie en open harten centraal staan. Ze werken als een geheel dat groter is dan de som van hun delen, wat leidt tot een wereld van harmonie en bloei.

Deze flitsende, jazzy compositie zal zowel door muzikanten als het publiek zeer gewaardeerd worden!

"The Witch Hunt" is een epische compositie die je zeker kippenvel zal bezorgen. Ga mee op een reis vol bezweringen, helse dansen, borrelende ketels, hekserij, offers en magie die een Sabbatnacht waardig is. Deze wereld zal je rillingen bezorgen en het publiek in vervoering brengen. Na een epische introductie volgt een kalm gedeelte voor de bezweringen, gevolgd door een helse dans. Een hectische jacht leidt dan terug naar het openingsthema. Doe mee aan de jacht met "The Witch Hunt"!

Rise heeft als doel het publiek te boeien met een melodisch legato thema, om vervolgens over te gaan van een emotioneel gedeelte naar een heroïsche energieke finale die de luisteraar meeneemt op een reis die zijn hoogtepunt bereikt in de laatste maten. Dit stuk werd zorgvuldig georkestreerd om ervoor te zorgen dat het zelfs door kleine formaties kan worden gespeeld, wat een aantal interessante uitdagingen biedt voor de bands op dit niveau. Rise haalde het bij de drie finalisten van de 5e International Composition Contest (Emerging Composers Category) georganiseerd door de World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE), in Zuid-Korea.

Stap in de tijdmachine en reis terug naar het Krijt, een periode waarin de aarde werd bevolkt door majestueuze en gevaarlijke dinosauriërs. "A Trip to Cretaceous" neemt je mee op een muzikale reis door deze fascinerende wereld, waar de prehistorische bewoners tot leven komen.

Het werk begint met een dramatische introductie die de luisteraars direct in de gevaarlijke wereld van het Krijt plaatst. Vervolgens worden verschillende scènes muzikaal uitgebeeld, van de rustige momenten in de oerwouden tot de spannende confrontaties tussen de dinosauriërs.

Een indrukwekkende compositie van de Franse componist Guillaume Détrez.

Een mooie medley met de beste en meest bekende Toscaanse volksliederen. In deze medley: Peschi fiorenti, La rigiri e fai la rota, La veneranda, La biritullera, Giovanottino, La strada dell’amore, Il trescone. Gearrangeerd door meester arrangeur Lorenzo Bocci.

Henri Gerrits, een gewaardeerd Nederlands componist en arrangeur, schreef 'The Mayor has a Moustache' voor een burgemeester die afscheid nam. Gerrits staat bekend om zijn veelzijdigheid in het componeren en arrangeren van muziek voor verschillende ensembles, waaronder bigbands en kopersecties. Zijn werk wordt gekenmerkt door creativiteit en een diep begrip van muzikale theorie. De funky compositie 'The Mayor has a Moustache' weerspiegelt Gerrits' unieke stijl en humor, waarbij hij een speelse draai geeft aan het traditionele beeld van een burgemeester. De levendige kleuren en moderne stijl maken het een opvallend en memorabel stuk.

Gin Fizz on the Rock is een dynamisch stuk, perfect voor het openen van je concerten. Deze levendige en energieke cocktail in rocktempo begint met een ritmische introductie, gevolgd door het hoofdthema. Daarna volgt een centraal gedeelte met imitatieve inzetten, voordat het thema definitief terugkeert. Een heerlijk stuk om zonder mate van te genieten.

The Fate of a Seed

Ze zijn vaak heel klein en onopvallend - de zaden van een plant. Sommige vallen gewoon op de grond, andere worden meegenomen door dieren of de wind. In het begin is hun lot onzeker: ze belanden op rotsachtige grond, hebben te weinig licht of te weinig water, de temperatuur is niet goed of de juiste voedingsstoffen ontbreken. Pas als hun reis ze naar een geschikte plek brengt, begint het wonder en kan er iets groots uit groeien.

Het is hetzelfde met een idee...

Wind Of Withering was het winnende werk van de internationale compositiewedstrijd VLAMO 2024 (België). In tegenstelling tot de ingezonden versie is er een tweede fluitpartij, wat een uitvoering zonder hobo mogelijk maakt.

Op 14 september 2021 overleed Luc Craps op 59-jarige aan de gevolgen van kanker. Hij was een echte gangmaker, uiterst grappig als het kon, ernstig waar nodig. Enige tijd na zijn overlijden vroeg Lucs echtgenote Erika aan goede vriend Roger een werk te schrijven als blijvende herinnering aan Luc. 

Luc, een begenadigd cornetspeler, was Bravoermuzikant van het eerste uur. Hij stond eveneens mee aan de wieg van Quatre Brass, een spin-off van Bravoer bestaande uit vier muzikanten, waaronder de componist van dit werk.

Daarom vangt de compositie aan met een tedere melodie, uitgevoerd door 4 solisten. Omdat de componist weet dat Luc erg ontroerd kon raken van eenvoudige, melodische muziek werd het werk daarom bewust in deze stijl geschreven.