Brassband

Spaans temperament is hoorbaar is Christmas in Spain. Patrick Millstone maakte gebruik van een tweetal van oorsprong Spaanse Kerstliederen. Gabriel’s Message (The Angel Gabriel from heaven came) is bij veel koren een geliefd Adventslied en het is ook opgenomen in het nieuwe liedboek (nr. 443). Dit lied is ook inzetbaar met samenzang.

Aansluitend een opzwepend lied van de nachtegaal (Riu, riu, chiu) waarin de geboorte van Jezus wordt bezongen en Patrick Millstone nog een kleine knipoog maakt naar zijn veel gespeelde A Spanish Christmas Carol. Met het gebruik van castagnetten verrast u uw publiek tijdens het komend kerstconcert.

solo tenor & satb. (excl.choir parts).

"The arranger has scored the piece with purpose and skill and it allows the soloist to play/sing softly yet still be heard".
Robert Childs - The British Bandsman.

"The popularity of this Christmas song by Adolphe Adam was revived in recent years by Liciano Pavarotti and is here given in an arrangement for tenor solo, four-part choir and brass band. In the absence of a tenor soloist, however, the solo line is doubled by the solo trombone and the choir parts are doubled by cornets and tenor horns, so this arrangement could stand as a brass band item in itself. It is a relatively simple transcription and quite faithful to Adam's original. The euphoniums are kept pretty busy with Adam's rippling triplets, and there is very basic percussion line. This arrangement should be within the capabilities of bands of most levels of ability and it is good to see a new arrangement of a lovely Christmas piece which does not appear in seasonal programmes often enough".
Rodney Newton - The British Bandsman.

Pieter Huizenga (18 jaar) heeft deze vrolijke Engelse march geschreven in opdracht van Brass Band Pro Rege (Heerenveen) voor hun deelname aan het Gouden Spiker Festival 2019. 

De mars beschrijft het gevoel van trots, voldoening en blijheid van de band voor hun deelname aan de Nederlandse Brass Band Kampioenschappen in 2018.

Het idee om de kreet ‘VDOK!’ als naam te gebruiken kwam bij één van de slagwerkers van de band.

De kreet zelf komt van Anne van den Berg, dirigent van het A-orkest van Pro Rege. Bij het voorbereiden op de NBK in 2018 moedigde hij de band steevast aan met de kreet ‘Vol d’r op klatsen!’ of de afkorting daarvan ‘VDOK!’. Pieter heeft het stuk naar deze uitspraak vernoemd omdat het een grote motivatie was voor de band bij het NBK.

De Egyptische Mars, opus 335, dateert uit 1869. Dit was het jaar waarin het Suezkanaal werd voltooid en geopend. Om deze geweldige gebeurtenis te vieren, schreef Strauss de mars.

Zadok the Priest van Georg Friedrich Händel wordt uitgevoerd sinds de kroning van koning George II. Hierbij wordt de Bijbelse symboliek van de goddelijke zalving van koning Salomo benadrukt. Tijdens de kroningsliturgie wordt dit gezongen door het knapenkoor van Westminster Abbey. 

Het stuk werd voltooid voor oktober 1727 en werd toen voor het eerst uitgevoerd. Händel gebruikte verschillende maatsoorten voor deze feestelijke barokke compositie.Dit stuk wordt gerekend tot de bekendste werken uit het oeuvre van de componist.

De hymne van de Champions Leage is deels gebaseerd op dit werk.

SATB Choir parts included

De compositie Wâldsang is geschreven voor de prachtige combinatie van twee top-trompettisten en het Koperensemble van Cultuurcentrum de Wâldsang in Bûtenpost.

Written in June 2005 by Kenneth Downie for the 25th. Anniversary of the Netherlands Brass Band Championships in 2005 and used again in 2006, the composer writes :

I borrowed the title for this music from J.S.Bach, some of whose great contrapuntal keyboard works bearing that name I struggled to play as a student. Any similarity with Bach is very loose and superficial however. I am really only using the term to describe a suite, invented by me which happens to be in three movements.

The first idea in the Prelude does have a hint of counterpoint about it, but it is only a veneer and by the time the euphonium melody appears at the Meno Mosso, we are in a more lyrical style which is further developed by the cornets.

The second movement, Larghetto Espressivo, is an affectionate glance at the music of the late 18th./ early 19th. century, and calls for a singing style, with great sensitivity. The closing horn calls should be full of nostalgia.

The finale, Caprice brings back a quick change of tempo and mood. The aim is to be light hearted and good humoured, while always remaining musical and avoiding vulgarity. Hopefully by the end, players and listeners will have enjoyed themselves.

De wonderen en schoonheid van de natuur komen naar voren in deze traditionele, Ierse Folksong. "Walk with me trough the woodland glades, See the beauty that surrounds us, as we hear the sweet Lark sing in the clear air today... :". De leeuwerik (Lark) hoort u terug in dit fraaie arrangement van Patrick Millstone.

De internationale melodie “Ohne Rast und unverweilt” van Justin Heinrich Knecht inspireerde Feike van Tuinen tot het schrijven van deze koraalbewerking. In de Protestantse Kerk bekend als ‘Neem mijn leven, laat het Heer’.

Met lyrische lijnen en kleurrijk geïnstrumenteerd is dit werk zeer geschikt als rustpunt in uw programma of als inspeelwerk tijdens een concours. Voor gebruik in de  redienst behoort samenzang tot de mogelijkheden.

Sylvester Suite werd door componist Marc van Delft geschreven in de Kerst-Nieuwjaarstijd, rond nieuwjaar, de ‘Sylvestertijd’.

Het werk kent een plechtige inleiding met diverse soli in het middengedeelte. Het mars-achtige thema mondt uit in een majestueus slot.

In Swietbek heeft componist Rob Goorhuis op prachtige wijze het SIMMER 2000 lied verwerkt. 
Dit lied werd vooral bekend in juli 2000 als onderdeel van het programma Simmertime van het  Frysk Muziektheater. Nu beschikbaar voor Fanfare en Brassband.

Swietbek is door Ido Gerard Kempenaar opgedragen aan zijn broer Kees Jan Kempenaar.

Song for Friends is een traditional welke op zeer deskundige wijze werd gearrangeerd door de helaas in 2011 overleden componist Goff Richards.
Zoals deze, in Cornwall geboren, componist van een eenvoudige melodie een kunstwerkje wist te maken mag een bijzondere gave worden genoemd. Het “lied voor zijn vrienden” is geen uitzondering op zijn artistieke vaardigheden maar met recht een aanwinst voor het repertoire. Van harte aanbevolen – vele dirigenten, musici en toehoorders genieten tot op de dag van vandaag van zijn achtergelaten omvangrijke oeuvre.

Verplichte werk 4e divisie Brass Band - Gouden Spiker Festival 2019

Arm waren ze. Bitter arm vaak: de Westfaalse en Nederduitse jongens en mannen die jaarlijks naar Nederland liepen om hier als hannekemaaiers bij een Friese, Groningse of Noord-Hollandse boer te werken.

"War in der Heimat bittere Not, in Holland gabs Verdiensten und Brot" was hun motto.

Vanaf de 17de eeuw tot ver in de 19de eeuw was hier beduidend meer te verdienen dan daar. Met spek en brood in de zak en de zeis over de schouder togen de arbeidsmigranten gewoonlijk na Pinksteren deze kant op om te helpen bij het grasmaaien en hooien op de boerderijen. Vanaf verzamelpunten trokken ze groepsgewijs door en zo zwol de groep vanzelf aan. Samen reizen was immers veiliger in verband met struikroverij. 

De werkkrachten boden zichzelf aan op de ’poepenmarkt’. Dat was meestal een hoekje op de veemarkt, de plek bij uitstek om boeren tegen te komen. Eenmaal bekend keerde de seizoensknecht vaak jarenlang terug naar dezelfde boerderij. Hoewel ze bekend stonden als harde werkers, is de vraag hoe vriendelijk de hannekemaaiers door de Nederlanders werden bejegend. Ze hadden in ieder geval bijnamen die in onze oren niet echt vleiend klinken: poep, mof, mier, spekvreter.  

Hoewel de naam hannekemaaier naar het werk in de hooibouw verwijst, waren er ook ’gastarbeiders’ die langer kwamen. Eerder in het voorjaar was er werk in het wieden en uitdunnen van bijvoorbeeld vlas of suikerbieten. En na de maai- en hooitijd bleef een deel nog om granen en najaarsgewassen te helpen binnenhalen.

Een verrassende bewerking over een hymne van Ludwig van Beethoven door Dean Jones met als ondertitel May the Grace of Christ, our Saviour. Sardis was één van de zeven gemeenten uit de Openbaring van Johannes en was de hoofdstad van het Koninkrijk Lydie, een verkeersknooppunt in Klein Azië. Alle karavanen en handelaars passeerden langs dit strategische knooppunt en zo werd Sardis dan ook al gauw een stad waar Griekse en Oosterse rijkdom overvloedig aanwezig was. De instrumentatie is toegespitst en geschikt gemaakt voor de prachtige kleuren van het fanfareorkest. Een hymne om niet snel te vergeten!

Een verrassende bewerking over een hymne van Ludwig van Beethoven door Dean Jones met als ondertitel May the Grace of Christ, our Saviour. Sardis was één van de zeven gemeenten uit de Openbaring van Johannes en was de hoofdstad van het Koninkrijk Lydie, een verkeersknooppunt in Klein Azië. Alle karavanen en handelaars passeerden langs dit strategische knooppunt en zo werd Sardis dan ook al gauw een stad waar Griekse en Oosterse rijkdom overvloedig aanwezig was. De instrumentatie is toegespitst en geschikt gemaakt voor de prachtige kleuren van het fanfareorkest. Een hymne om niet snel te vergeten!

Het verlangen naar God en het liefdevol uiten daarvan is de essentie van dit lied van William Doane. Feike van Tuinen maakte een fraai arrangement waarin de dirigent kan 'spelen' om een fraai palet van kleuren te etaleren in dit instrumentaal gebed.

Lux Aurumque (Light and gold) is een buitengewoon aangrijpende bewerking van een van Eric Whitacre's meest populaire koorwerken. Prachtige, eenvoudige drieklanken versmelten van het ene mooie akkoord naar het andere en creëren een langzaam ontwikkeling van kleuren en licht.

Bij zijn afscheid als dirigent van de brassband Halleluja Menaam kreeg Ido Gerard Kempenaar van de vereniging een korte koraalcompositie cadeau.

Het werk gaat over de liedboek-melodie ‘Rechter in het licht verheven’, in het Fries 'Ivich Rjochter, Jo dy’t binne’. Het is een korte koraalfantasie gebaseerd op de muzikale motieven uit het lied. Deze motieven zijn zodanig getransformeerd dat daarmee de karaktertrekken van deze unieke dirigent heel beeldend worden weergegeven. De luisteraar hoort zijn gedrevenheid, zijn zeer persoonlijke kijk op partituren en zijn muzikale en hartstochtelijke benadering ervan. In combinatie met de prachtige, sobere liedmelodie wordt hem een veelzijdige muzikale ode bereid. 

Componist Rob Goorhuis heeft Haddo House geschreven ter ere van een familie bruiloftsfeest in Schotland. Een sprookjesachtig huwelijksfeest met muziek van Pachelbel en typisch Schotse klanken verweven in een prachtige compositie.

Met dit werk biedt Rob Goorhuis de bands een werk dat op elk niveau gespeeld kan worden en voor al die niveaus een zekere uitdaging bezit. Gratitude werd geschreven in opdracht van een muziekliefhebber pur sang die haar ouders en familie met dit werk, en dus op een bijzondere wijze, haar dankbaarheid (Gratitude) wil tonen.

In 2024 bewerkt voor fanfareorkest bij gelegenheid van het 100-jarig bestaan van CMV Tida Kira Munnekezijl.

Gratitude van Rob Goorhuis is een prachtige eigentijdse bewerking van het overbekende Psalm 150 uit het Liedboek der Kerken. De melodie is oorspronkelijk Zwitsers en werd gecomponeerd in 1562. Voordat het lied aan het einde in al haar grootsheid naar voren komt bereidt de componist dit op geraffineerde wijze voor. Steeds zet hij muzikanten en luisteraars, waarschijnlijk onbedoeld, op het verkeerde been en weet hij dat wat komen gaat uit te stellen en weer iets nieuws toe te voegen. Bijzondere toevoeging is het melodisch slagwerk dat deze compositie nog meer glans geeft.

The famous oboe solo from the motion picture The Mission, composed by Ennio Morricone.
In this arrangement the solo sets your baritone player to the forefront.