Deze compositie is gebaseerd op het leven van de Duitse cavaleriegeneraal Hans Michael Elias von Obentraut (1574-1625), die bekendstond om zijn durf, loyaliteit en moed. De figuur Van Obentraut is nauw verbonden met het stadje Seelze, waar hij een heldendood stierf en waar ter ere van hem een monument is opgetrokken. Het werk bestaat uit vier delen, waarin verschillende aspecten van deze historische figuur belicht worden. Een bijzonder gegeven: van het eerste deel (Hymn for a Hero) is een eenvoudige versie voor flexibele bezetting gemaakt. Dit biedt de mogelijkheid om een jeugd- of instaporkest te laten meespelen met het orkest van volwassenen of gevorderden. Deze hymne kan ook als afzonderlijk werk gespeeld worden.

Dit werk is geschreven in opdracht van harmonieorkest Da Capo Leeuwarden, tot 1995 de Leeuwarder PTT-Harmonie. Laat Mercurius nou de boodschapper van de goden zijn – een soort postbode dus. De componist koos bij het schrijven van dit vierdelige ononderbroken werk echter niet voor de god, maar voor de planeet Mercurius als inspiratiebron. Hij creëerde een veelzijdig werk waarin dit mysterieuze hemellichaam wordt verklankt, maar ook de ruimtemissies ernaartoe aan bod komen. Deze interessante thematiek staat garant voor een compositie die van begin tot eind boeit.

Dit werk omvat een reeks variaties op de melodie van Ami, dans cette vie (Vriend, in dit leven), een achttiende-eeuws lied uit Frankrijk. Net als het beroemde gedicht ‘Canzona di Bacco’ (‘Lied van Bacchus’) van Lorenzo de’ Medici nodigt dit lied de luisteraar uit om te genieten van het leven, van vriendschap en van wijn zolang het nog kan. Het genotzuchtige karakter van de tekst contrasteert met de intens melancholische melodie, een tegenstelling die in dit werk wordt verkend. Na een ietwat turbulent gedeelte komt de oorspronkelijke melodie tot klinken in een sereen en meditatief middendeel waarin verschillende solisten een podium krijgen. In het laatste deel wordt de sfeer steeds uitbundiger, in de trant van een betoverend bacchanaal. Het werk eindigt met een laatste schitterende weergave van het originele thema. Canzona di Bacco werd geschreven in opdracht van het Stedelijk Harmonieorkest uit Vesoul, dat het werk op 24 juni 2022 in het Edwige Feuillère Theatre in Vesoul (Frankrijk) onder leiding van Mathieu Anguenot ten gehore bracht.

Drie stoere verhalen uit de Friese geschiedenis prachtig voor Harmonie, fanfare en Brassband verwerkt door componist Feike van Tuinen.  

Lord of the Lake is een driedelig werk dat de legende van het Mer de Flines verklankt. Stéphane Coquet, dirigent van het harmonieorkest van Flines-lez-Râches, heeft het laten schrijven ter gelegenheid van het 140-jarig bestaan van zijn orkest. Het kan als concertwerk worden uitgevoerd, of met een verteller die de legende tussen de afzonderlijke delen ten gehore brengt: een verhaal over kinderen en hun ouders die zich verzetten tegen de wreedheid van een in zijn kasteel verschanste lord.

Veel muziekverenigingen vieren in deze tijd hun honderdjarig jubileum – een mooie aanleiding voor het componeren van Centennial Celebration. Dit werk klinkt feestelijk, harmonieus en optimistisch. Een vreugdevolle inleiding wordt gevolgd door een lyrisch gedeelte met een aanlokkelijke melodie, waarna hetzelfde thema in een popstijlvariatie te horen is. Dan volgt een soort trio met een melodie die in het geheugen blijft hangen. Via levendige klanken komen we nog eenmaal terug bij het lyrische hoofdthema, maar dan uitbundig als een popballade. Ten slotte horen we weer de feestelijke klanken van de inleiding, maar nu als sprankelende afsluiting.

Een prachtig nieuw werk van Satoshi Yagisawa waarin bloemen centraal staan. De aanleiding is een orchideekruising – de Dendrobium ‘Yishun Primary School’ – die door leerlingen van een Singaporese basisschool in het leven is geroepen. De luisterrijke klanken van Bloom zijn bedoeld als inspiratie voor de volgende generatie leerlingen op weg naar een hoopvolle toekomst na het overwinnen van moeilijkheden en tegenspoed.

Lough Leane is geschreven in opdracht van "Koninklijke Harmonie De Verenigde Vrienden - Bree" als muzikaal eerbetoon aan hun voorzitter Luc De Bruyne. Het werk probeert de schoonheid weer te geven van Lough Leane, het grootste meer van Killarney in Ierland. De dichte akkoorden geven een mysterieuze mistlaag weer boven het meer. Geleidelijk aan komt de zon op waardoor die mistlaag wegtrekt en de prachtige natuur rond het meer en op de eilanden zichtbaar wordt. Doorheen het hele werk is de Ierse invloed zeer sterk merkbaar. Hopelijk kan Lough Leane u doen wegdromen van het prachtige landschap in een van de mooiste landen van de wereld!

Nicolaus Copernicus (1473 – 1543) werd geboren in Toruń, een Poolse Hanzestad. Hij studeerde rechten, geneeskunde, theologie, Grieks, wiskunde en astronomie. Het is in dat laatste studiegebied dat Copernicus naam en faam verwerft. Voorheen werd aangenomen dat de zon rond de aarde draaide, totdat de Pool zijn visie gaf. Hij ontwikkelde het heliocentrisch model, waarbij de planeten rond de zon draaien. Die theorie goot hij in een boek: de Revolutionibius Orbium Coelestium. Aanvankelijk stootte hij hiermee de kerk tegen de borst en werd het boek op de verboden lijst gezet, maar uiteindelijk overwint de kennis en dient het werk van Copernicus als basis voor de ontwikkeling van exacte wetenschappen. 

Daar waar men het beste uitzicht heeft over de valleien van de Alpen van Liechtenstein ligt het dorp Guflina. Onder een overhangende rots was naar verluidt ooit een berggrot. Daarin woonde een verschrikkelijke draak die de schrik was van de omringende valleien en de bevolking veel angst aanjoeg. Tezelfdertijd woonde er een reusachtige man in Guflina, die de kracht had van twaalf normale mannen. De boeren smeekten hem om ze te helpen. De reus durfde het gevecht met de draak wel aan en ging liggen wachten boven de grot. Toen de draak weigerde tevoorschijn te komen, gooide de reus stenen naar de ingang van de grot. Vervolgens begon de strijd, die de reus slechts met moeite won. Sindsdien leven de mensen in vrede en voorspoed.

Het werk Symphonic Dimensions is een krachtig openingsstuk met een steeds weerkerend motief. Het begint met een feestelijke fanfare waarin het leidmotief voor het eerst te horen is en gaat dan verder met de lichtheid van een 12/8 maat. De thema’s wisselen elkaar af in steeds verschillende instrumentaties en eindigen in een epische finale. Dit werk kan ook gebruikt worden als een krachtig slotstuk voor het afsluiten van een concert.

Bright Dawn Overture was commissioned to Franco Cesarini by the Swiss Band Association as part of a project for the renewal and expansion of the artistic repertoire.

“There was never a night or a problem that could defeat sunrise or hope.”. This sentence by the English philosopher Bernard Williams inspired Franco Cesarini in composing this overture. In fact, even the darkest night is always followed by the sunrise and metaphorically, in every moment of difficulty, man clings to the hope of a better future.

Bright Dawn Overture is written in the classic form of an Italian overture (fast-slow-fast). It is intended as a hymn of hope of recovery after a period of great difficulty. A single theme characterizes the composition, passing through the various registers and presents itself in new forms, while constantly being transformed. In the central part the theme takes on an almost mystical character, while in the finale it presents itself in a heroic guise and the composition concludes with a gesture of decisive optimism.

A piece accessible to most concert bands, perfect as an opening work!